MI primera Pacha Mama

“Ramito de albahaca,
Niña Yolanda ¿dónde andará?
Atrás se quedó alumbrando
su claridad…”

Jujuy tiene magia, tiene cultura, tiene historia y lo ancestral está presente a la vuelta de la esquina. Desde que puse un pie en esta hermosa tierra, ando buscando los lugares de los que me hablan las canciones.
Así llegue a Yala por aquello de “Santa Leoncia de Farfán, de la Quebrada de Reyes…”; visite Lozano, el de la zamba; estuve en la casa de las lavanderas del Río Chico y caminé por las mismas calles que “El Humahuaqueño”…

La semana pasada me fui hasta Lozano, para participar de la Serenata a la Niña Yolanda. En el predio que la familia Carenzo posee a orillas del Río Grande, se realizó la tradicional fiesta folklórica con la presencia de numerosas familias que aprovecharon la jornada soleada para disfrutar de un día al aire libre.

Con sillas, mesas, sombrillas y víveres, la gente comenzó a llegar al lugar del encuentro pasadas las 14. A esa hora ya estaban dispuestos lo puestos de comidas tradicionales que no daban a basto con las empanadas, choripanes y humitas. La popular celebración se realiza desde hace casi veinte años en homenaje a la música, poetiza y compositora jujeña, Yolanda Pérez de Carenzo, más conocida en el ambiente musical como “La Niña Yolanda”.

La artista falleció en Córdoba en 1968 y fue su esposo, el “Cuchi” Carenzo, quien decidió comenzar con la celebración en recuerdo de esta mujer que por amigos tenía a Pablo Neruda, Jaime Dávalos, Gabriela Mistral, Atahualpa Yupanqui y el Cuchi Leguizamón entre otras personalidades destacadas de la cultura. La casa de la familia no sólo recibía a estos y otros amigos, sino que bajo su techo el General Manuel Belgrano organizó el Éxodo Jujeño y entre sus paredes se firmó la paz de la Guerra del Chaco.

Pero no sólo de música se trató la cosa. Para mí no fue un día más. Agosto es el mes de la Madre Tierra, la Pacha Mama, y en el Norte se le rinde culto con toda devoción.

Con gran alegría puedo decir ahora que yo también participé, al menos una vez, de esta importante celebración.

Se hace un pozo en el suelo y luego se le ofrenda a la tierra, comida, bebida y cigarrillos, agradeciendo por lo que nos da durante el año, y pidiéndole perdón por el daño que le hacemos. Papas, maíz, chorizo, locro, vino, cerveza, fueron algunos de los alimentos que se ofrecieron a la madre tierra.

Finalizada la ceremonia, comenzó el espectáculo artístico con la presencia de la Banda del Regimiento de Infantería 20, que entonó las estrofas del Himno Nacional Argentino. Luego siguieron las chacareras más populares del momento y hasta una particular versión de “El bombón asesino”.

Entre los numerosos artistas presentes, se encontraban alumnos del profesor Amaranto Chañi, quien desde su juventud viene enseñando música folklórica a los niños que van a su peluquería en busca de un corte de cabello.

Conocida es la historia de Amaranto Chañi, quien junto con su hermano ha enseñado nuestra música y cultura popular a generaciones de niños. Algunos de ellos han alcanzado el reconocimiento nacional como es el caso de Los Tekis.
Los nietos de la compositora, instituciones oficiales del medio y empresas patrocinadoras, rindieron su homenaje a Amaranto por tantos años de incansable labor en defensa de las tradiciones criollas y en particular jujeñas.

El espectáculo continuó en el escenario Niña Yolanda con la participación de artistas jóvenes y consagrados, entre los que se destacó la cantante Maryta de Humahuaca, quien presentó canciones de su último trabajo discográfico.

Amistad clasificada

Se busca: un amigo que esté siempre presente
sin importar buenas ni malas.
Un amigo dispuesto a tender la mano,
que preste generosamente sus hombros
para el reposo de la cabeza cansada,
y sus oídos para escuchar el corazón necesitado.

Un amigo con quien compartir alegrías y tristezas,
hablar de sueños e intentar realizarlos juntos.
Un amigo que tenga humanidad ante todo,
para entender al otro sin cuestionamientos.
Un amigo que no tenga ni más ni menos,
ni mucho ni poco sino sólo lo necesario.
Un amigo para compartir la mesa tendida,
un pedazo de pan, un vaso de vino
y una almohada por gastada que esté.

Se necesita un amigo con brazos fuertes,
no para alzar pesos ni voltear árboles,
sino para dar un abrazo sincero
y levantar al amigo caído.

Turno de trabajo: full time. (El postulante
debe estar disponible
durante las veinticuatro horas del día,
los 365 días del año)

Lugar de actividades: el mundo

Requisitos:
Tener diploma de humilde, sincero y buena gente,
autenticado por autoridad competente.
Ser licenciado en paciencia,
Master en comprensión
Doctorado en AMOR.
Debe tener reciprocidad de sentimientos
Buen carácter (no excluyente)
Sin límites de edad.
No importa la condición económica.
Predisposición para tomar el puesto de inmediato.

Actividades a realizar:
Acompañar, escuchar y compartir.

Se ofrece:
Retribución permanente;
no en dinero
porque no hay plata que pague a un amigo,
sino amistad sincera,
la mano tendida,
y una puerta siempre abierta.
Se ofrecen dos ojos para velar por el otro,
dos brazos para ser sus brazos
y dos piernas para caminar por él, en caso de hacer falta.

Preguntar por: quien lo necesite,
A la vuelta de la esquina.

Cristián Aldasoro
01/08/2010

Adiós Facundo Cabral

El Día de la Independencia recibió a los argentinos con una mala noticia. Facundo Cabral, el trovador argentino, el hombre que predicaba la paz con sus canciones, cayó en Guatemala víctima de la violencia. Un verdadero contrasentido; una burla del destino.

La noticia conmocionó no sólo a los argentinos sino al mundo de habla hispana que inmediatamente se hizo eco de la noticia.

Cabral, en sus comienzos musicales “El Indio Gasparino”, se encontraba en Guatemala realizando una serie de conciertos, el último de ellos el pasado 5 de julio en Quetzalquenango.

El cantante argentino se dirigía, según las informaciones llegadas a través de la prensa guatemalteca, hacia el aeropuerto La Aurora, en Ciudad de Guatemala, cuando su vehículo sufrió un ataque armado perpetrado frente a la estación de bomberos municipales. El chofer de uno de los vehículos que acompañaban a Cabral dijo que hombres que se conducían en dos vehículos arremetieron contra el cantautor, comenzando una serie de disparos que acabaron con la vida del músico argentino y dejaron herido a un empresario que lo acompañaba.

El secretario de Comunicación Social de la Presidencia de Guatemala Ronaldo Robles declaró al conocerse el hecho que "Es triste que este hombre que le cantaba al amor, a la paz y a la alegría haya perdido la vida por unos bastardos en Guatemala". El funcionario nacional dijo que se comenzaron las investigaciones y que esperan capturar a los responsables de este hecho. Según informó el diario Prensa Libre, Robles aseguró que el presidente Álvaro Colom “está consternado por este hecho cobarde”, y que tres equipos especializados de investigadores han sido asignados para trabajar en este asunto.

Facundo Cabral murió a los 74 años. Un argentino que caminó el mundo, murió lejos de su patria; tal vez como debía ser. Al fin y al cabo el mundo era su casa. Ya había dicho hace muchos años “no soy de aquí ni soy de allá”. Paradójicamente la canción con la que cerró el último de sus conciertos.

Cristián

Homenajearon a Los Fronterizos en Salta

Un grupo de fanáticos del grupo y amantes del folklore salteño, organizaron un homenaje al conjunto que a partir de los años 50 llevara el canto nacional por todo el mundo.

Los creadores de la Misa Criolla y Coronación del Folklore entre otros éxitos, fueron recordados durante las dos horas y media que duró el espectáculo, desarrollado en el teatro de la Casa de la Cultura de la capitalsalteña.

Jorge Ferrero estuvo a cargo de la organización y contó a Jujuy al Momento que, además de su admiración por el cuarteto, lo movió el deseo de que el público no se olvide de las figuras que hicieron grande al folklore nacional. Expresó que su deseo es que este homenaje sea el primero de otros que lleguen para Los Chalchaleros, Los Tucu Tucu, Los Cantores del Alba, Los de Salta y otros artistas. Ferrero destacó el apoyo de la Secretaría de Cultura de la provincia vecina y de Prensa de la Municipalidad.

Durante el espectáculo se proyectó un video relatando la historia de Los Fronterizos, con imágenes de la época y filmaciones rescatadas hace muy poco tiempo, de actuaciones realizadas en Alemania en 1967. Todo esto fue acompañado con los bailes del Ballet La Fronteriza; grupo de danzas nativas que lleva precisamente ese nombre en homenaje al conjunto salteño.

Los Fronterizos nacieron 1953 formados por El Negro Gerardo López, Carlos Barbarán, Eduardo Madeo y Juan Carlos Moreno. César Isella reemplazó en 1956 a Barbarán y a finales de 1965 dejó su lugar a Eduardo Yayo Quesada, presente en el homenaje de anoche.

A poco de comenzar su camino ganaron el favor del público argentino, lo que les valió la invitación de Ariel Ramírez para visitar Rusia, Polonia, Checoelovakia y otros países del bloque socialista.

Después llegaron los discos , giras internacionales, películas, premios y de más reconocimientos. Por su venta de un millón de copias, Los Fronterizos se convirtieron en el primer conjunto de nuestra música en obtener un disco de oro.

Conocidos en todo el mundo por su interpretación de la Misa Criolla, los salteños se codearon con lo más granado del espectáculo internacional de la época. Charles Aznavour, Catherine Valente o los Blue Diamonds, compartieron escenarios con ellos.

El Opera House de San Francisco, el "Carnegie Hall" de Nueva York , el Liederhalle Mozart Saal de Sttutgart, el Reinhalle de Dusseldorf, el Madison Square Garden de Nueva Cork o el Town Hall Theatre de la misma ciudad, fueron los escenarios que Los Fronterizos engalanaban en el exterior. Esos mismos escenarios que, tal vez, la anoche anterior a sus actuaciones habían disfrutado del arte de Frank Sinatra y la posterior a Gilbert Becaud….

Entre Charles Dickens y Larguirucho

No sé mucho de Charles Dickens. Diría que nada. Sólo sé que fue un gran escritor inglés del siglo 19, y que de su pluma salieron David Copperfield y Oliver Twist. Sin embargo su nombre es uno de los que el olvido jamás pudo borrar de mi memoria. Está allí, incrustado, desde los tiempos de mi infancia.

Yo esperaba ansioso durante toda la semana, la llegada de la revista de historietas. En aquel entonces era un gran “devorador” de las aventuras de Larguirucho, Hijitus, Patoruzú, Afanancio y cuanta historieta infantil pusieran a mi alcance. Las de García Ferré, traían de regalo todas las semanas, un librito de bolsillo, del tamaño de un BlackBerry, o más pequeño aún. Aquella “mini colección de literatura universal” era una maravilla. Una excelente manera de acercarnos a los pibes de los años setenta a la lectura. Podrá discutirse y decirse que obras de semejante envergadura nos se pueden resumir en veinte paginitas de ese tamaño. Tal vez sea verdad. Pero es cierto también que gracias a esos libritos los chicos leíamos. Eso era sólo una parte. Porque por aquel entonces la mayoría teníamos la costumbre de ser socios de alguna biblioteca pública, de sacar libros de la escuela o sencillamente de comprarlos. Eran tiempos en que a un niño de no más de doce años se le podía regalar un libro. Y creo sinceramente que aquel trabajo de difusión literaria dio sus frutos.

Los pibes de hoy tienen otras habilidades. Son unos capos con las computadoras y la tecnología, pero, lamentablemente, no saben quién fue Robinson Crusoe; no conocen los naufragios de El Corsario Negro; no saben de las andanzas de Tarzán, de Tom Swayer, de Huckleberry Finn, o Robin Hood. Ignoran a Peter Pan y ni sospechan que alguien dio la vuelta al mundo en ochenta a días…. Para ellos, los nombres de Julio Verne, Emilio Salgari, Mark Twain o Jack London no dicen absolutamente nada. Porque ya no leen. Y porque para colmo ya no vienen los libritos con las historietas, por la sencilla razón de que ¡¡¡¡¡tampoco vienen historietas!!!!

Cuento de Navidad, de Charles Dickens fue uno de los primeros libros –sino el primero- que leí de aquella olvidada colección que se llamaba, ahora lo recuerdo, “Joyas de la Literatura Universal”. Después vinieron muchos más: Las Aventuras de Robin Hood, David Crocket, La carta robada, Rip Van Winkle, El Fantasma de Canterville….y la lista es interminable. Pero Dickens fue el primero.

Aquel cuento quedó grabado para siempre en mis recuerdos, con sus personajes tan opuestos. Por un lado el bueno y trabajador de Bob Cratchit. Por el otro el miserable Ebenezer Scrooge, que le negaba a su empleado hasta un poco de carbón para calentarse en una fría jornada de trabajo durante el invierno inglés. Los tres Espíritus del Pasado, Presente y Futuro, impresionaban a mis años infantiles. Con el tiempo vi la obra una y otra vez, en sus diferentes adaptaciones para cine y TV. Hasta recuerdo una de las clásicas obras de teatro con el tano Darío Vittori, en el papel del hombre avaro y tacaño. Siempre nos dejaban su mensaje al final: el amor y la bondad triunfan sobre la miseria, y más en tiempo navideño.

Charles Dickens murió el 9 de junio de 1870. A él le debo en parte mi amor por la literatura. Y, por cierto, a aquellos mini libros también.

XIII Feria de la papa andina en Tumbaya

Durante mi viaje a Perú, allá por 1995, sentí hablar de la gran variedad de papas que existen y que uno realmente desconoce. Pero todo quedó allí. Yo seguí comiendo mis papas fritas de siempre, mi puré y las papas al horno tradicionales, con los tubérculos que llegaban desde Balcarce o Villa Dolores.

El fin de semana pasado, visité la localidad quebradeña de Tumbaya, con motivo de realizarse la décimotercera Feria de la Papa Andina. Tumbaya es un pequeño pueblo prehispánico de la Quebrada de Humahuaca, situado a 45 kilómetros de la capital de Jujuy y a orillas del Río Grande, que apenas supera los trescientos habitantes.

El encuentro se realiza desde hace más de una década, gracias al trabajo de organizaciones no gubernamentales, y la participación de los campesinos que llegan con sus productos desde comunidades como Purmamarca, Cianzo, Tilcara, Maimará, Caspalá, Patacal, El Chañi y varias más. Año a año, el lugar de encuentro va rotando para que todos tengan la posibilidad de recibir a productores y visitantes.

En la feria pude apreciar la variedad de tubéculos con sus diferentes formas, colores y sabores. El sentido del encuentro es precisamente recuperar las distintas variedades y saber que si en un lugar se ha perdido alguna de ellas, hay agricultores en otros sitios de la región que la cultivan y así realizar intercambios de semillas.
Hay más de cien variedades de papas que se cultivan en la región andina. Cada una requiere de condiciones determinadas de clima y suelo. Es por ello que no es posible juntar nunca la totalidad de las variedades. En Yacón, por ejemplo, existe un tipo de papa que se cultiva en un predio de tan sólo dos hectáreas, ya que es el único sitio que reúne todas las condiciones necesarias para el desarrollo de la planta.

Algunas de las papas que los agricultores presentaron en esa oportunidad, son: ojo de señorita, tuni blanca, tuni rosada, papa collareja, cusqueña, imilla, tuni morada, tónica y astita, entre otras. Poco a poco la muestra se esta diversificando, por lo que los productores también llevaron sus variedades de maíces, quinoa, yacón y demás cultivos andinos.

Luego vino la música y la premiación a los expositores. Un dato curioso e interesante que me llamó la atención: a gente trabajadora de la tierra, el mejor premio que se le puede hacer es la entrega de herramientas. Palas, picos, machetes y serruchos, fueron los obsequios, que los expositores recibienton con alegría.

Un sábado diferente, conociendo culturas y costumbres del norte argentino.

Recordando a Vicente…

En tiempos de computadoras, internet y telefonía móvil 3G, en los que la tecnología nos ha pasado por arriba, se hace cada vez más difícil encontrar quienes sepan desarrollar oficios como antes. Es cierto que quedan zapateros, plomeros, talabarteros y unos cuantos “eros” más. Pero ya no resulta sencillo conseguir torneros matriceros, fresadores u oficiales viradores. Un presidente, al que no hace mucho tiempo “nadie votó”, los declaró prescindentes de un día para otro cuando era más fácil y barato sacar la vieja heladera a la calle y comprar una nueva que arreglarla.
De mis años de infancia, recuerdo a aquellos que me salvaban las papas cada vez que un clavo me pinchaba la cámara de una rueda de mi vieja bicicleta amarilla. Y yo que era un completo inútil para esas cuestiones, debía recurrir una y otra vez a sus pequeños talleres. Gracias a Dios, los bicicleteros nunca nos dejaron, porque sigo careciendo de la más absoluta habilidad para emparchar una cámara y colocar la rueda como corresponde.
Hoy, al enterarme de que el 29 de mayo es el día del biciletero, me vinieron a la memoria aquellas imágines de un tiempo maravilloso: mi infancia en Villa María.
No recuerdo los nombres de todos los que atendían mi “bólido de dos ruedas”, pero sí del último que me arreglaba la que tenía cuando ya estaba a punto de dejar la adolescencia. Se llamaba Vicente. Vicente Scocozza para más datos. Creo que no hace falta aclarar que el hombre no era alemán; tampoco escocés…
Vicente era el hermano de Angelita, la vecina más amada por mis buenos viejos. Esa que estaba en todo momento y para lo que fuese. La de las siestas de mates; de tortas fritas pasadas por encima de la medianera; de largas horas de compañía en los momentos difíciles; del abrazo obligado con brindis incluido el 31 de diciembre a la medianoche; la de la entrega generosa a pesar de su humildad notable.
Vicente era igual. Casi un calco diría. Uno los distinguía por el pantalón o la pollera según fuera el caso.
Vicente fue ferroviario. Un día se jubiló y, como todo el que está acostumbrado a trabajar durante toda su vida, sentía que necesitaba hacer algo para llenar sus días. Así puso su biciletería en el garage de su casa y hasta allí llegaba yo cada tanto. Un día para que me pintara la vieja bicicleta usada que me habían regalado los papás de mi amigo Martín; otro día para arreglar las pinchaduras y tiempo después porque se me salía la cadena y no había manera de hacerla quedar bien...
Un día Vicente se fue para siempre; no de la mejor manera. Tampoco importa mucho cómo. Aún lo recuerdo el día de su velatorio, con un pañuelo alrededor de su cuello y Angelita preguntando por qué…
Pasaron más de 20 años. Los recuerdos se confunden en la mente y ya pocos quedan. Menos mal que alguien inventó el Día del Bicicletero, porque así Vicente, vendrá nuevamente a la memoria.

A 201 años

Hacía mucho tiempo que no participaba de una fiesta patria. Para eso hacen falta sentimientos que hace tiempo perdí; o eso es lo que pensaba. Tal vez mi mayor fervor patrio de los últimos años, haya sido colgar una bandera en alguna ventana de la casa en una fecha que lo ameritara o, como mucho, ponerme la camiseta de la Selección Nacional cada vez que Argentina jugaba un partido por un mundial.
La verdad es que, aunque me duela mucho decirlo, términos como bandera, escarapela, himno, Patria, carecían de demasiado significado para mí. ¿Por qué? No sé. Tal vez desilusionado por la clase dirigente. Enojado con los militares que levantaron sus armas contra el pueblo; asqueado de los políticos miserables y mentirosos que nos han gobernado –y lo siguen haciendo- en los últimos años; indignado al ver dirigentes gremiales que se preocupan más de engrosar sus cuentas bancarias que de defender los genuinos intereses de sus representados, los trabajadores. Peleado con una Patria que durante años me marginó de su sistema productivo, haciéndome pagar muy caro el más grave de los delitos que alguien puede cometer en este país: atravesar la edad de los treinta o treinta y cinco….
Todo eso fue llevándome lenta pero implacablemente, a vivir una apatía patria como no recuerdo que me haya ocurrido antes.

Pero esta vez fue distinto. Me dije “vamos vivir el primer 25 de mayo jujeño, al menos hasta donde den las ganas”… Al fin y al cabo no sé si es precisamente la Patria, la responsable de mis desengaños. Y realmente fue reconfortante.
No fue la experiencia de otros tiempos. No fue con el fervor de aquellos años en los que con la escuela o los boys scouts ensayábamos orgullosos durante horas y días, para no equivocar el paso al ritmo del “izquier derecha izquier….”. De haber llovido, tal vez no hubiese dejado la pieza del hotel. Pero no fue así. El día estuvo muy lindo y me lancé decido a la calle.

Parece que no soy el único desilusionado, ya que no se juntó una multitud como antes, igual pero muchos jujeños se hicieron presentes. Los que desfilaban y los que disfrutaban al paso de escuelas, militares, bomberos, policías y agrupaciones gauchas. Los vendedores ya no pregonaban “empanadas calientes para las viejas sin dientes” como repetíamos sistemáticamente todos los años en las fiestitas de la escuela primaria. Pero allí estaban. Hoy vendían garrapiñadas, panchos, gaseosas y galletitas de chocolate rellenas de crema de frutilla. En definitivamente siguen siendo los mismos vendedores que se ganan el pan, mientras ofrecen sus productos al pueblo congregado en torno a la plaza central.

Y llegó el momento del Tedeum; los discursos y las ofrendas florales al pie del monumento al General Manuel Belgrano. Justito al frente del Cabildo, donde el entonces Jefe del Ejército del Norte hizo jurarle al pueblo jujeño su fidelidad a la bandera recién creada, hace 199 años. Esa misma bandera, que hoy se exhibe orgullosa en la Casa de Gobierno de San Salvador.

Los militares servían chocolate caliente al público presente, mientras unas jóvenes damas obsequiaban madalenas decoradas con los colores de la enseña patria. Una pareja criolla hacía guardia de honor con sus mejores pilchas frente al monumento del prócer y todo estaba listo para el comienzo del desfile.
Después de mucho tiempo, yo lucía orgulloso una hermosa escarapela tejida. No es poca cosa para mi primer 25 de mayo en Jujuy…

Misa Criolla, donde religión y cultura se funden

Música - Historia de la célebre obra compuesta por Ariel Ramírez

Los grandes músicos han realizados obras integrales para plasmar su sentir religioso, ya sea como una manera de elevar su oración al Señor, de manifestar su amor por María o de manifestar su devoción por los santos.

Desde siempre, el hombre ha sentido la necesidad de expresar su religiosidad; en muchos casos, a través de las diferentes manifestaciones artísticas. Para ello se valió de pinturas, canciones, poemas, cuentos, novelas, películas, danzas…
El año 1964 dejó una obra musical inmensamente popular en el mundo entero: La Misa Criolla. A ella le han sucedido infinidad de trabajos similares realizados en los diferentes idiomas y los más diversos ritmos y géneros musicales. Pero sin dudas, la creación de Ariel Ramírez, en sus distintas versiones, es la más difundida.
La Misa Criolla fue la que marcó un punto de inflexión, no sólo en las carreras profesionales del músico santafesino y de Los Fronterizos, sino en el folklore argentino y su reconocimiento en el ámbito internacional. ¿Pero cómo se gestó tan maravilloso trabajo?
La idea de escribir una misa, hacía varios años que rondaba en la cabeza de Ariel Ramírez. Hacia 1950 partió a Europa en busca de nuevas experiencias y más conocimientos. Allí vivió durante un tiempo en un monasterio austríaco y trabó gran amistad con su director, a quien acompañó durante un traslado a Alemania. Fue en una ciudad a cien kilómetros de Frankfurt, donde Ramírez conoció a dos monjitas cuyo testimonio lo marcaron profundamente. Un día mirando unos bellos jardines frente al convento, las monjitas Elizabeth y Regina Bruckner le dijeron: “Es una belleza pero usted no sabe lo que hemos llorado nosotras durante la guerra, porque ahí era un campo de concentración donde había como 800 judíos esperando la muerte que les había fijado el nazismo’. En aquel momento, quien ayudara a un judío era condenado a la pena de muerte y pese a ello, las religiosas se las arreglaban para pasarles comida por debajo del alambrado todas las noches. Corría 1952 y la historia de las religiosas había movilizado de tal manera al joven pianista, que decidió dedicarles una obra.

Semejante acto de heroísmo y humanidad, bien valía un homenaje. En un principio, pensó en hacer una versión criolla del Ave María. Cuando volvió a la Argentina, al promediar la década, se abocó de lleno a la Misa Criolla, obra que escribió especialmente para que la cantaran Los Fronterizos.

Antecedentes

Si bien hoy existen en el mercado diferentes “Misas”, el pianista no tenía muchos modelos en que basarse. Apenas si se había difundido muy tímidamente la “Misa Luba”, cantada en latín y con ritmos africanos. Decidió entonces abordar los ritmos de los que se había imbuido durante sus viajes al norte del país, cuando aún era un muchacho. Vidalas, bagualas, carnavalitos, takiraris, erques, quenas, charangos y pincullos, se convirtieron en términos familiares para él y ya nunca, a lo largo de su carrera artística, se apartaría de ellos.
Definido el estilo que utilizaría, la parte musical no fue mayor problema; las dificultades se presentaron a la hora de decidir el texto litúrgico. Un amigo de la infancia, también santafesino, fue quien le allanó el camino. El padre Osvaldo Catena lo orientó en esta obra y le acercó los textos en español (no olvidemos que estos se aceptaron en 1962 ya que, antes, las misas eran en latín) De esta tarea participó también el sacerdote Alejandro Mayol.

Han quedado en el recuerdo de todos, los nombres de Ariel Ramírez y Los Fronterizos. Sin embargo es importante destacar al menos, que otros artistas fueron también piezas fundamentales para lograr el éxito de la Misa Criolla y Navidad Nuestra (lado B de aquel viejo LP) Participaron de este trabajo, Domingo Cura en bombo y timbales; Jaime Torres en charango; Alfredo Remus en contrabajo; el Chango Farías Gómez en bombo y accesorios de percusión, y Raúl Barboza dando vida al chamamé “La Anunciación”, con su acordeón. Luis Amaya, José Medina y Juancito El Peregrino, aportaron el sonido de sus guitarras. A ellos hay que sumar el invalorable aporte del padre Jesús Gabriel Segade, al frente del coro de la Cantoría de la Basílica del Socorro.
El éxito de la Misa Criolla fue inmediato. De todas partes llegaban los pedidos de los discos que salían a la calle y se agotaban con total rapidez. La obra estaba en boca de todos y la convocatoria a cantarla en vivo se repetía insistentemente. Sin embargo esto no ocurrió, al menos oficialmente, hasta marzo de 1967, en que fue presentada en una catedral de Alemania. Más de veinte años más tarde, el 31 de mayo de 1978, la Misa Criolla se cantó por primera vez en función de la ceremonia religiosa, durante un oficio ecuménico concelebrado en la Catedral de Buenos Aires por líderes de distintas religiones y en varios idiomas, horas antes del comienzo del Mundial de Fútbol.

La Misa Criolla, muestra por excelencia de la cultura puesta al servicio de lo religioso, lleva vendidos en todo el mundo más de sesenta millones de discos de su grabación original y la innumerable cantidad versiones en otros idiomas.

Publicada en Periódico Católico Encuentro, edición mayo de 2012

Gente buena

Es mis primeros días en Jujuy, encontré gente macanuda che. Bien se merecen esto que no tiene mayor valor poético...


Hoy me di cuenta
Que hay gente buena en todas partes
Gente dispuesta a brindarte lo mejor
Desconocidos que no sabes ni sus nombres
Que te entregan lo que tienen con amor

Son los hombres y mujeres de mi tierra
Labradores de su suelo con tesón
Esforzados constructores de la vida
Artesanos de este mundo, sin rencor

Son los dueños de las luchas y esperanzas
Cuyos brazos nunca bajan sin razón
Van haciendo en el camino cotidiano
Un sendero rumbo norte a la ilusión

Los encuentra la alborada trabajando
No importando sacrificios ni sudor
Luchadores por derechos no obtenidos
Militantes del esfuerzo y el dolor

Forjadores de un destino diferente
Arquitectos de un mañana que es mejor
Son los hombres y mujeres de este suelo
Gente hermosa, de mi tierra ¡Si señor!


Cristián
Jujuy – 19 de mayo del 2011

Músicos cordobeses en la Jornada Mundial de la Juventud

A fines de febrero, el grupo de pop gospel rodó en Ciudad de Buenos Aires un video que formará parte de todas las promociones en español de la Jornada Mundial de la Juventud que tendrá lugar entre el 16 y el 21 de agosto en Madrid 2011, y contará con la presencia del papa Benedicto XVI.


Con las ilusiones y la fuerza propia de los años jóvenes, un grupo de amigos decidió aunar sus voces y su música en un proyecto cristiano. La Viajera fue el nombre que entonces les pareció indicado para la banda musical, considerando que estaba formada por músicos de distintos puntos de la provincia, que debían viajar varios kilómetros para poder reunirse. Con el correr de los años, las obligaciones de cada uno de los integrantes hicieron que poco a poco se fueran alejando, para ser reemplazados por nuevos nombres, que se sumaban con la misma y esencial característica: ser todos “locos por Cristo” que comprendieron que el Señor los llamaba para algo más grande; tener una banda propia y realizar lo que el Santo Padre les pedía; generar una nueva evangelización, con nuevo ardor, nuevos métodos y nuevas expresiones. Fue entonces cuando decidieron rebautizar al grupo como El Grito de Abel (EGDA). Rememorando el pasaje bíblico “La voz de tu hermano clama desde la tierra” (Gen. 4-11), EGDA pretende prestar su voz a los que sufren, a los dolientes, a los hombres y mujeres de buena voluntad que no tienen voz para manifestarse.

Enrolados en lo que llaman “pop gospel”, la banda nació en la ciudad de Villa María al despuntar el nuevo siglo. En el otoño del 2000 comenzaron a transitar los senderos de la música cristiana y, poco a poco, fueron ganándose un lugar..

En 2005 de manera independiente grabaron su primer disco llamado “Buscando la Gran Ciudad”, que fuera coproducido por Enrique Aiello, músico villamariense que cuenta con una amplia trayectoria al lado de figuras como Fito Paez, Mercedes Sosa, Piero, Pedro Aznar, Manuel Wirtz, Chango Farías Gómez , Valeria Lynch y Julia Zenko entre otros. Se trata de un disco en el que fusionan rock, pop y funk, que ha sido muy bien receptado por el público, en especial el más joven, y con el que han demostrado que se puede hacer música cristiana de manera profesional, joven, actual y atractiva.

Tres años más tarde, EGDA participó del certamen OPERACIÓN CRISTO “Al Señor de todos los tiempos”, organizado por el sello colombiano CMG RECORDS y la Fundación Edificar. La canción “Corre”, de Mingo Medina –autor de todos los temas y coros- fue elegida ganadora entre todas las que llegaron de América Latina y España. Un jurado integrado por Javier Montes –director musical y cantante de Son by Four, el productor de la cadena televisiva EWTN Douglas Archer y el productor discográfico Pedro Vengoechea, seleccionó a la canción cordobesa y el grupo obtuvo como premio la grabación de un nuevo material discográfico. Nació así “Globalizados”, con nuevos temas y remozadas versiones del material anterior. El disco se grabó en Colombia, las voces se pusieron en Villa María y fue masterizado en Inglaterra. En todo momento EGDA propone un mensaje de valores a través de la música con una marcada estética pop.

Entre noviembre y diciembre de 2009 participaron de la grabación de la canción navideña “Canta conmigo”, donde compartieron con destacados músicos cristianos de España, Colombia, Republica Dominicana y Argentina. Al año siguiente, con el disco recién salido de estudio, las canciones de EGDA comenzaron a sonar en emisoras de Latinoamérica, en especial Radio minuto de Dios, de Colombia, donde permanecieron durante meses en el TOP 15 de la programación.


Pero no todo quedó allí. La participación de un año antes en la canción navideña permitió que fueran escuchados por autoridades del Proyecto Infinitum –dedicado a la difusión del Santo Rosario - que estará presente en la jornada Mundial de la Juventud, a desarrollarse del 16 al 21 de agosto en Madrid. La canción “Corre” fue seleccionada para la campaña de difusión de dicho encuentro. Por tal motivo, a fines de febrero se rodó en Capital Federal el video que formará parte de todas las promociones en español antes y durante la jornada presidida por el Papa Benedicto XVI.

Así, paso a paso y con mucha humildad, EGDA realiza su misión apostólica desde el sitio para el que fueron llamados por el Señor: la música. Agradecidos como son de poder hacer lo que tanto les gusta, destacan siempre el apoyo recibido por Radio María Argentina y la Red de Artistas Católicos de Córdoba, que han creado un espacio en le que todos los artistas puedan expresarse.

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INTEGRAN EL GRITO DE ABEL

Sebastián Rosa: voz
Lucas Sigifredo: teclados
Domingo Medina: coros - guitarra
Tomás Rivera: guitarra
Lisandro Gilla: bajo
Lucas Rivera: guitarra- Mini Korg


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Corre (canción seleccionada para la difusión de la JMJ)

Corre por las arenas corre,
navega por el mar y corre,
corre por las ciudades,
dulce nombre....
Una campana fuerte suena,
su mensaje lo lleva el viento,
de boca en boca surges,
dulce nombre....
entre la multitud camina,
buscando la gran ciudad.
Ensoñaciones en la niebla revelan eternidad.
Un flash de esquirlas de oro fino,
destruyen la oscuridad,
nuevos caminos invisibles,
lo llevan a otro lugar.
Corre por el desierto corre,
por las constelaciones corre,
alguien escucha al fuego y grita el nombre.
Señales rojas en lo alto,
me hacen nombrarte por las calles,
devoras mis amores y te haces carne....
Entre la multitud camina,
buscando la gran ciudad,
ensoñaciones en la niebla,
revelan eternidad....
Dulce nombre en muchos siglos,
largo amor por el camino,
semidioses, que se hunden ,
dulce nombre por los siglos....
Por los siglos de los siglos,
en los siglos de los siglos, dulce nombre
te revelas a la muerte y al olvido.....

Mingo Medina

Artículo que publiqué en Periódico Católico Encuentro

Atahualpa Yupanqui "La hermanita perdida"

Adiós hermano querido

Gracias Negro querido por tantos años de amistad. Gracias compartir mi casa y la amistad de los tuyos y los míos. Gracias por darme esa mano cuando la necesité en los últimos años. Espero que le estés cantando a la vieja y al loco, que tanto te querían. Descansa en paz.

La conducta japonesa

Desdé que llegó la noticia del terremoto de Japón, no he dejado de darme la vuelta por diarios de todo el mundo varias veces por día. Hoy encontré un interesante artículo en el diario El Mundo, de España, que me llamó la atención y me hizo pensar en la diferencia cultural que hay entre "aquel" y "este mundo". Transcribo sólo una parte del artículo, que escribiera un científico español, que por cuestiones de trabajo está radicado en Sendai y quería tomar un colectivo hacia Niigata.


"Esta mañana, cuando vi salir los únicos cuatro autobuses que partían desde Sendai hacia Niigata, casi me vengo abajo. No había suficiente combustible y no podían salir más. Hoy no y mañana no se sabe (a estas alturas he entendido que a los japoneses no se les da bien hacer cálculos). Estaba al principio de la cola en lista de espera. Cuando los autobuses iban a partir no pude evitar acercarme al jefe de la operación y preguntarle: "¿No podríamos ir algunos más sentados en el pasillo?" Me contestó educadamente: "No es legal". Volví a la cola doblemente triste por haber hecho esa pregunta y por quedarme en Sendai. Porque ya había decidido irme, escapar. "


La frase resalta en negrita, creo que dice todo. En medio del caos, era primordial mantener la legalidad. ¿Será por eso que se recuperaron de las dos bombas atómicas criminales de 1945? Si el fantasma de las explosiones en las usinas nucleares los deja, estoy seguro de que se levantarán una vez más.

Por ahora no pienso escribir nada

Che, qué barbaridad!!! Hace casi un año que no escribo. La verdad, es que estoy tremendamente desmotivado para escribir lo que sea. Todas son pálidas. Y buehhh... Otra vez será.